DISCIPLINA: “PROFISSÃO DOCENTE”
É importante que o professor aproxime
seus alunos de quem produz arte e cultura. Às vezes ele pode estar restrito à
disciplina "artes", mas esse tema pode ser abordado em várias
disciplinas.
É preciso desmistificar a arte como
inacessível. Ela tem que fazer parte de maneira natural da vida do aluno, não
só na escola, mas também no seu cotidiano.
Enaltecer a arte brasileira, fazendo
arte e relacionando-a ao seu contexto sócio-histórico. O aluno pode aprender,
fazendo. A arte pode promover a autoestima, pois assim, cada um se expressa,
constrói a interpretação e o saber artístico do aluno, além de poder ser feito
coletivamente, integrando todos os alunos e promovendo a participação social.
A arte trabalha a transversalidade,
como questões sociais ou ligada à realidade do cotidiano do aluno. O importante
é focar o conteúdo poético da obra de arte. O aluno precisa aprender a
decodificá-la e compreende-la, fazendo com que o aluno se interesse pelo
assunto.
Que aluno formar: a arte de manifesta
as características culturais (marcas subjetivas) que transforma a condição de
vida e a visão de como se viver no mundo atual, promovendo a integração do
aluno na sociedade e fazendo com que o aluno sinta prazer e vontade de
frequentar a própria escola, transcendendo a sala de aula. São formas de produção
artística: Portfólios, Blogs, etc.
Cada aluno deve ser compreendido dentro
de sua singularidade, formando e construindo a identidade de cada aluno. Para
tal,o professor precisa apresentar obras de qualidade e que se encaixem aos
conteúdos necessário, fazendo sentido aos alunos. Assim, o professor precisa
investir na sua própria formação pois desta maneira ele pode desenvolver sua
experiência de se manifestar e se expressar através da arte.
Diferenças entre o
contexto histórico da arte:
Escola nova: Visa mais a expressão sentimental.
Escola contemporânea: o aluno constrói seu saber artístico, mas sem perder sua identidade na
autoria.
